Khán giả và các ca sĩ Vpop đa phần đều chuộng ballad. Nhưng vẫn có những cái tên sẵn sàng thử nghiệm những thể loại mới mẻ và đã thành công.
Lướt qua những bảng xếp hạng âm nhạc Việt Nam, đã quá nửa là các ca khúc ballad. Vpop những tháng cuối năm chứng kiến sự đổ bộ của những bài hát buồn thảm về tình yêu, trong đó đa phần là những câu chuyện buồn với cái kết không có hậu. Điểm lại những bài hát được xem là "bản hit quốc dân", gần như tất cả đều là ballad: "Sau tất cả", "Em gái mưa", "Anh cứ đi đi", Đừng quên tên anh", "Càng níu giữ càng dễ mất", "Chưa bao giờ". Có thể kể đến những ca khúc đang nổi nhất những ngày cuối năm này như "Màu nước mắt" của Nguyễn Trần Trung Quân, "Chấp nhận" của Hòa Minzy hay "Anh đang ở đâu đấy anh" của Hương Giang.
Không khó hiểu khi các ca sĩ đua nhau hát ballad. Đó vẫn là "món ăn" ưa thích của khán giả Việt và cũng là lựa chọn an toàn cho các nghệ sĩ. Mặc cho nhiều thể loại âm nhạc khác gây sốt, ballad vẫn giữ được vị thế riêng của nó trong thị trường Vpop. Giai điệu nhẹ nhàng, ca từ đánh trúng tâm lý là những yếu tố giúp ballad nhận được nhiều sự yêu thích từ khán giả nên cũng dễ dàng trở thành hit.
Tuy nhiên, "món ngon ăn mãi cũng nhàm". Việc có quá nhiều các ca khúc ballad na ná nhau, cùng mang sắc thái đau buồn, cùng nói về chia ly sướt mướt khiến khán giả chờ đợi những sản phẩm đột phá. Sau khi bị "khủng hoảng" vì những lời yêu hào nhoáng trong những ca khúc "nghìn bài như một", khán giả đang "đói" những năng lượng mới mẻ, những cảm xúc chân thành và những cá tính âm nhạc đậm bản sắc.
Bích Phương đã "giải" cơn khát đó bằng album vol.2 mang tên "Dramatic" vừa ra mắt không lâu. Đúng như những gì cô chia sẻ, "muốn mang lại nguồn năng lượng tích cực sau sáu năm gieo rắc tư tưởng về tình yêu đau khổ", Bích Phương trong "Dramatic" hiện ra với tất cả những gì chân thật nhất. Không còn là cô gái nhí nhảnh trong "Mình yêu nhau đi" hay nàng thơ vintage trong "Gửi anh xa nhớ", Bích Phương giờ đây đã là người phụ nữ trưởng thành và quyến rũ. Sự quyến rũ đó bắt nguồn từ sự tự tin, biết chấp nhận và yêu quý bản thân mình. Đó chính là nguồn năng lượng tích cực mà Bích Phương đã mang lại trong "Dramatic".
Xem thêm: Nhìn lại dự án "Việt Nam Việt Nam", Bích Phương đem lại giá trị ý nghĩa cho giới trẻ trong nước
"Dramatic" nghĩa là bất ngờ, mạnh mẽ và cuồng nhiệt. Đúng như tinh thần đó, album là sự thể hiện một cách rõ nét và thật nhất tất cả những khía cạnh trong con người Bích Phương. Mở đầu với "cú nổ" mang tên "Drama Queen" và nối tiếp bằng "Chị ngả em nâng", Bích Phương chứng minh nguồn năng lượng cùng trí sáng tạo không có điểm dừng.
"Chị ngả em nâng" gây bất ngờ bởi nội dung mới lạ. Tựa đề lạ lẫm đủ gây tò mò và truyền tải được thông điệp tích cực của MV. Bao nhiêu người may mắn có được một nhóm chị em như trong MV, dù bạn mình có ngu ngốc, lầm lỡ thì vẫn luôn ở cạnh, cùng nhau vượt qua những bể giông trong cuộc đời? Chỉ bấy nhiêu thôi, "Chị ngả em nâng" của Bích Phương đã đem lại một làn gió mới giữa một Vpop sặc mùi yêu đương đau khổ, "chị đẩy em xô", tình tay ba tay bốn và drama không ngừng nghỉ.
Chưa hết, Bích Phương còn lồng ghép khéo léo những vấn nạn nhức nhối của xã hội như bạo lực gia đình hay nữ quyền. Đã lâu lắm rồi, Vpop chưa từng có một sản phẩm vừa đủ giải trí, vừa đủ viral, lại vừa đủ tinh thần phản ánh xã hội như "Chị ngả em nâng". Hơn thế nữa, ca khúc thuộc thể loại Pop - Moombahton với tiết tấu tươi vui, rộn ràng, sử dụng kiến trúc và hoa văn của vùng Nam Á, tình tiết drama của Bollywood Ấn Độ rõ ràng đã là một hướng đi táo bạo và ngược lại xu hướng của Vpop.
Những thông điệp xã hội được cài cắm khéo léo trong MV
MV "Chị ngả em nâng" - Bích Phương:
Nếu Bích Phương không ngừng thay đổi phong cách và dòng nhạc qua từng sản phẩm thì Đông Nhi vẫn kiên trì với nhạc điện tử. "Lột xác" từ một nữ ca sĩ "xì tin dâu" thành một giọng ca đầy quyến rũ và luôn theo đuổi hình ảnh nữ quyền, các sản phẩm của Đông Nhi luôn khiến nhiều người nể phục vì sự đầu tư công phu, hoành tráng về mọi mặt. MV mới nhất của cô, "Giả vờ say", chính là minh chứng cho điều đó.
MV liên tục thay đổi bối cảnh và sử dụng kỹ xảo chuyên nghiệp. Bản thân Đông Nhi cũng đảm nhận nhiều hình tượng mang tính ẩn dụ nhằm khắc họa thông điệp sản phẩm. Khi cô là loài chim sống trong thế giới tối tăm thích chơi đùa cùng miếng mồi, khi lại là dị nhân có đuôi đầy ma mị, bí hiểm nhưng không kém phần quyền lực với thế giới loài người. Cuối cùng, Đông Nhi trở thành loài rồng mạnh mẽ nhưng đầy gợi cảm.
Xem thêm: “Choáng ngợp” trước những tạo hình kinh dị của Đông Nhi trong MV khủng nhất sự nghiệp
Về phần âm nhạc, Đông Nhi tiếp tục hợp tác cùng nhạc sĩ Đỗ Hiếu – nhạc sĩ đồng hành cùng cô trong suốt nhiều năm qua. Qua bàn tay của Đỗ Hiếu, ca khúc thuộc thể loại Chill pha Rnb và Regga. Sự pha trộn của nhiều thể loại giúp ca khúc mang nhiều sắc thái khác nhau: khi buông lơi, chậm rãi, khi dồn dập, cao trào. Phần âm nhạc cũng mang hơi hướng âm nhạc US-UK, do đó có phần lạ tai với khán giả Việt vốn luôn chuộng dòng nhạc ballad ngọt ngào, dễ nghe. Nếu "Xin anh đừng" hay "Bad boy" vẫn có nét quen thuộc, bắt tai thì "Giả vờ say" thực sự là một sắc thái mới mẻ của không chỉ Đông Nhi mà còn cả Vpop.
MV "Giả vờ say" - Đông Nhi:
Giữa một Vpop nhàn nhạt với nhan nhản các bản ballad dễ nghe nhưng cũng dễ quên, vẫn có những cái tên mạnh dạn theo đuổi con đường chưa có dấu chân người. Họ mang đến những màu sắc "độc", lạ và đậm dấu ấn cá nhân trên bản đồ Vpop, góp phần mang đến một thị trường âm nhạc sôi động hơn.
Ảnh: Tổng hợp
Khánh Vy
